舞蹈编导基本知识（三）

　　一、编舞

　　舞蹈动作的来源：如前几章所说，一是来自生活动作的提炼，一是来自中外古今的鈥溛璧杆夭拟�潯Ｋ�谓鈥溗夭拟�澗褪谴醋鞯牟牧稀Ｒ�使它成为作品中的鈥溛璧赣镅遭�潱�就必须根据内容、人物的需要去提炼雕琢，而不能生搬硬套。

　　如何着手编舞呢？

　　1、感情是动作的信息：编舞首先要弄清的是你要表现人物的什么感情和性格，有经验的编导往往首先按舞蹈结构的线索设计出人物连绵不断的心情、意识甚至潜台词，循者这个脉络去雕琢动作。而富有演员经验的编导，就使自己首先进入角色，让作品中的人物在自己的身上活起来。在深入角色的基础上，从自己积累的生活舞蹈素材中物色、提炼出此时此地，此情此景所需要的舞蹈形象来。即把体验感情作为动作的原动力。

　　2、动作的典型性：这是成功之要点。典型的舞蹈动作不是综合的越宽越好，而是个性越强越好鈥斺�斠灰�有突出的性格，二要有明晰的感情。人有七情：喜怒哀惧爱恶欲......设计舞蹈动作首先要说清楚什么是感情。但人有男女老少，古代和现代，这个民族和那个民族之分，他们表达的感情各异，因此动作还要性格分明。性格包括角色的个性及其民族的风采。

　　3、舞蹈的鈥溡饩斥�潱何璧傅亩�作不在鈥湻扁�澯脞�溂蜮�潱�能突出鈥溡饩斥�澰蛄椤Ｎ璧缸髌返拟�溡饩斥�澥前阎魈馑枷胱�化为鈥準�情画意鈥澋囊帐豕顾迹�是鈥溓殁�澓外�溡忖�澯� 鈥溇扳�澓外�溇斥�澋耐骋唬�是人的理想。鈥溡饩斥�澥谴缶郑�编舞要从大局着眼，小处（动作）着手，围绕着动作去考虑动作。

　　4、舞蹈的主题动作：2人以上几点着眼，首先设计出符合作品中人物（或拟人化）形象的基础动作来鈥斺�斠灿腥顺浦魈舛�作鈥斺�敿此茉熳髌肺璧感蜗蟮拇�表性动作，这种做法在民间舞蹈中是常见的。各地区的民族民间舞蹈跳起来有千变万化，但总离不开那么几个最有代表性的动作。它们成为舞蹈作品中鈥溛璧赣镅遭�潱ǘ�作组合）的基础和反复出现的贯穿动作。

　　动作组合要编排得生动、流畅、感人。应注意：

　　A、要有对比性的变化：对比有时间（节奏）上的快与慢，强与弱，延长与短暂等；有空间（造型）上的大与小，高与矮，方（线条凌厉，有棱有角）与圆（柔和，圆润），放（伸）与收（缩），动与静等。这些对比变化不应是形式上的安排，而是人物内心情感上的促使。如生活中的情绪......舞蹈动作的变化也是由此而来。对比性的动作加大了情绪变化的起伏，使各种情感在相对中显得更鲜明、突出，所以，能使舞蹈语言更生动。

　　B、必要的重复、再现：舞蹈和音乐同属时间性的艺术，舞蹈虽然还只有空间的形象，但不能象鈥湹袼茆�澞茄�永远静止在那儿尽人观赏。为了使舞蹈形象和鈥溡饩斥�澚粼诠壑谛纳希�重复、再现手法同样是不可少的。其做法可有多样：