自行参与音乐，自主发挥潜能(2)

　　. 3.使幼儿获得感官的享受。

　　奥尔夫音乐教育的内容是由语言、动作、乐器组成的。以节奏为纽带，将音乐、舞蹈、话剧、美术等各领域联系起来形成的一种综合的艺术教学手段，相互关联、层层递进，让孩子在轻松、愉快的氛围下，感受和表现人类丰富的情感世界。

　　营造自由创造的氛围。在活动中，消除幼儿的恐惧心理，为幼儿提供充分、自由的活动空间和时间，鼓励幼儿利用已经有的经验展开想象，自由的表现。注重幼儿的自我表达和表现。每个幼儿都有自我表达和表现的需求，而音乐创造活动恰好能满足他们的需求。从小对幼儿进行创造力的培养和教育的重要性所在就幼儿无任何约束，他可以完全发挥自己的想象和创造。使一些枯燥的无谓东西，变成有声有色的有情节的东西，让其内容更加丰富、美满。　

　　4、让幼儿获得成功的喜悦。

　　在律动教学活动中，我们可以尊重幼儿的想象和表达，让幼儿自由的用身体动作反映音乐节奏的强弱、快慢或提供主题音乐鼓励幼儿进行动作创造，提倡幼儿同伴间的合作。活动中幼儿的参与、探索、表演、动手实践使他们有机会独创、试验自己的艺术想象。幼儿哼唱或是拍击出一个旋律或节奏的片断，或者表演了什么动作，很可能很幼稚，甚至不可能再重复，但这些都是是可贵的创造性活动，是幼儿尝试对已经感知了的东西进行变化与重新组合。我们应当给予他们鼓励，让这个尝试的过程能够使他们体验到发现的乐趣与成功的喜悦。这种临场即兴创作,一种过程的体验,在这种实践中,真实的自我表现.即兴表演使幼儿能感受到音乐带来的无比的快乐,让幼儿充满了成功的喜悦.这正如美国最有影响的心理学家玛斯洛所说: "我们至少教会学生成为一个会创造的人,至少有能面对新奇事物的思想,去做即兴创作…….我们需要新的一种人类…….他们在现有条件下能拥有很强的勇气和自信心，以即兴演奏的方式来解决问题,而无须前提准备.”